今日のフジテレビ系列「とくダネ！」。観てくださった方々、ありがとうございました。

思いがけず沢山のメッセージをいただき、驚いています。

Adoさんのうっせぇわ、本当に流行っているのですね。

放送では限られた時間でのコメントになっていたようですので、補足を兼ね今回僕から局の方にお話した内容を追記しておきます。

1）まず　うっせぇわの特徴として僕が感じたことは、曲にメロディが無く、リズム感で曲が支配されていること。

音楽の三要素である、リズム、メロディ、ハーモニーの中でも　主にリズムだけで構成されている、簡単にわかりやすくざっくり分類すると、ラップみたいなイメージですかね。

以前より様々なところでお話していますが、音楽三大要素のリズムは旧脳に働きかけます。

脳の中でも情動や本能などを司る部分です。

そこに、本能を解放するような、脳に対するショッキングな言葉を入れている、強い語気の言葉を混ぜ込んでいるんですね。

言葉自体も非常に簡単でわかりやすい言葉を使っています。

そのため、老若男女問わず印象に残りやすい。

普段は思っていても口に出せない言葉が並び、歌を歌ってるだけと言うエクスキューズが成り立ちスカッとする印象がある。

コロナで行動や生活により制約のある今は、特に響くのかもしれません。

2）次に思ったのは、このAdoさんは物凄い歌唱力がありますね。

このメロディーの無い曲がここまで印象深く記憶に残るのは、低い音から高い音まで幅広い声質で歌いこなせていること。

表現力が素晴らしい。
通常の声があり、ウィスパーボイスがあり、怒声があり、裏声があり。

たとえば、うっせぇ、うっせぇ、うっせぇわ　は、ちょうど1オクターブ離れた音を繰り返しているんですが、これを実際に歌うとなると、通常の声と裏声を繰り返さなければならないことになり、かなり大変ですよ。

普通であれば、警報や警戒音に使われる音の並びです。

表の人格と裏の人格を行ったりきたりしてるような、建て前と本音をオクターブの端と端で行き来してるような、そんな印象さえ受ける、見事な女優さんですよね。

3）そして、この曲は短調をベースに作られています。

音楽には、長調と短調がありますが、もの悲しい印象を与えるときに短調は使いやすい音階です。

さらに、ここまで意識しているかわかりませんが、この曲YOUTUBEで聴く限り、ロ短調なんですよね。

絶対音階のシから始まるのです。

このロ短調は、クラシック音楽だと、

チャイコフスキー「交響曲第６番＜悲愴＞」、ドヴォルザーク「チェロ協奏曲」などに使われているんです。

孤独や不安、焦燥感、絶望感から始まり、それがいつしか静かな期待や未来への希望が持てる ようなイメージになりますね。

あとは、取材ではお話ししませんでしたが、この曲わざとなのか冒頭のフレーズ、懐かしいチェッカーズの「ギザギザハートの子守唄」へのオマージュとも取れる歌詞と曲調で始まります。

チェッカーズが「ちっちゃな頃から悪ガキ」だったのに対し、こちらは「ちっちゃな頃から優等生」。

抑圧された社会で、高齢化社会の中、一生懸命頑張ってきた若い世代。

それがまたここに来て苦しい生活や未来に希望が持てない。

優等生で頑張ってきたのに、というZ世代の叫びなんでしょうね。

迸る才能を感じましたよ。

普段はクラシックにどっぷりな僕ですが、いつもとは違うジャンルの曲に考察を深める、今回は良いチャンスをいただきました。

僕も取材依頼でで初めて聴きましたが、耳に残りますよね。