藤本幸弘オフィシャルブログ
ゴルフのスコアとパーセンテージの正規分布に分けて偏差値にするとこんな感じになりました。
Here’s what it looks like when golf scores and percentages are converted into standardized scores based on their respective normal distributions.
最新アンチエイジング医療の真実 8月31日19時より
美容アンチエイジング医療を、エビデンスを持った科学へ。
アンチエイジング医療の世界には、「効く」と言われる治療が数多く存在します。
レーザー、再生医療、点滴、サプリメント、各種デバイス。毎年のように新しい治療が登場し、「最新」「若返り」「再生」といった言葉が並びます。
しかし、その中で本当に十分な科学的エビデンスを持つものは、実はそれほど多くありません。
むしろ問題なのは、「現在エビデンスを取得している最中です」という言葉のもとに、十分な検証が終わっていない治療が、そのまま臨床の現場で行われていることです。
もちろん医学は、新しい治療への挑戦なくして進歩しません。けれども、新しいことと、効果が証明されていることは全く別です。
僕は、美容医療やアンチエイジング医療を、流行や宣伝文句ではなく、エビデンスを持った「科学」にしたいと考えています。
今回の「令和の寺子屋」では、現在行われているさまざまなアンチエイジング治療について、
「何が分かっているのか」
「何がまだ分かっていないのか」
「どこまでが医学で、どこからが仮説なのか」
を、できる限り整理してお話しします。
後半には質問コーナーも設けます。
医学、工学、薬学、経営管理学と異なる領域で4つの博士号を取得し、長年レーザー・美容医療の臨床と研究に携わってきた藤本幸弘が、治療法、医療機器、再生医療、サプリメント、美容医療の疑問まで、可能な限りその場でお答えします。
答えが分からないものについては、分からないと答えます。
それもまた科学だからです。
美容アンチエイジング医療を、エビデンスを持った科学へ。ご興味を持った方、どなたでも参加いただけます。
8月31日、ゴルフ医科学研究所でお待ちしています。
In the world of anti-aging medicine, there are countless treatments said to “work.”
Lasers. Regenerative medicine. IV therapies. Supplements. Various medical devices.
New treatments appear almost every year, accompanied by words such as “cutting-edge,” “rejuvenation,” and “regeneration.”
But in reality, there are far fewer treatments with solid scientific evidence behind them than you might expect.
More concerning is the fact that some treatments that have not yet undergone sufficient validation are already being used in clinical practice under the reassuring phrase:
“We are currently in the process of gathering evidence.”
Of course, medicine cannot advance without taking on new challenges and exploring new treatments.
But something being new and something being scientifically proven are two entirely different things.
My goal is to make aesthetic and anti-aging medicine a genuine science—one grounded in evidence rather than trends or marketing claims.
In this installment of “Reiwa Terakoya,” I will take a close look at the various anti-aging treatments currently being offered and try to clarify:
What do we actually know?
What do we still not know?
Where does established medicine end, and where does hypothesis begin?
I will do my best to organize these questions clearly and discuss them as objectively as possible.
There will also be a Q&A session in the second half of the event.
Yukihiro Fujimoto, who holds four doctoral degrees spanning medicine, engineering, pharmaceutical sciences, and business administration, and who has spent many years working in the clinical practice and research of laser medicine and aesthetic medicine, will answer as many questions as possible on the spot—from treatments, medical devices, and regenerative medicine to supplements and the broader questions surrounding aesthetic medicine.
And when I don’t know the answer, I will simply say that I don’t know.
That, too, is science.
Bringing aesthetic and anti-aging medicine into the realm of evidence-based science.
Anyone interested is welcome to attend.
I look forward to seeing you at the Institute of Golf Medical Science on August 31.
今日は太平洋クラブ御殿場コースへ。
天気予報は雨。かなり覚悟して向かったのですが、着いてみるとちょうど雨上がりでした。しかも予報を見てキャンセルした人が多かったのか、コースは思いのほか空いていて、太平洋御殿場では珍しくスループレーで12時には終了。
こういう日は、行ってみるものですね。
最終ホール、ビジターの後組がキャディさんの制止を振り切って打ち込んでくるという、少々驚くような場面もありました。ゴルフは技術以前に、安全とマナーがあって成立するスポーツです。このあたりはスコアより大事だと思います。
それでも今日の主役は、やはり富士山でした。
写真で見る通り、雨上がりの芝は鮮やかな緑。正面には雪のない夏の富士山が大きく構えています。冬の富士は白く端正ですが、夏の富士は山肌がむき出しになって、ずっと力強い。雲が低く漂う姿も含めて、御殿場らしい景色でした。
雨予報なら行かない。普通ならそう考えます。でもゴルフに限らず、実際に現地へ行ってみると予報とは違う景色が待っていることがあります。今日はまさにそんな一日。
結果的には、とても気持ちの良い夏のゴルフになりました。
帰京後は夕方のアポに合わせて、ゴルフ医科学研究所で高圧酸素室です。深い眠りと、一気に筋肉疲労が改善します。
Today, I headed to Taiheiyo Club Gotemba Course.
The forecast was for rain, so I was fully prepared for a wet round.
But when I arrived, the rain had just stopped.
Perhaps because so many people had canceled after seeing the forecast, the course was surprisingly quiet. And unusually for Taiheiyo Gotemba, I was able to play straight through without stopping for lunch, finishing by noon.
Some days, you just have to go and see for yourself.
There was one rather surprising moment on the final hole, when a group of visitors behind us hit their shots into our fairway despite the caddie trying to stop them.
Golf is a sport that depends on safety and etiquette before it depends on skill. I think those things are more important than the score.
Still, the real star of the day was, of course, Mount Fuji.
As you can see in the photos, the grass was a vivid green after the rain. Straight ahead stood the great summer Fuji, completely free of snow.
Winter Fuji is white and beautifully refined.
Summer Fuji, by contrast, reveals the bare contours of the mountain and feels much more powerful. With the low clouds drifting around it, it was a quintessential Gotemba scene.
If the forecast says rain, the natural reaction is not to go.
But in golf—and in life more generally—sometimes you arrive at your destination and discover a completely different scene from what the forecast promised.
Today was exactly that kind of day.
In the end, it turned into an exceptionally pleasant summer round of golf.
After returning to Tokyo, I headed to the Institute of Golf Medical Science for a session in the hyperbaric oxygen chamber before my evening appointments.
It helps me sleep more deeply and dramatically speeds up recovery from muscle fatigue.
本日は富士スピードウェイにて、フェラーリの新型849 Testarossaの走行会でした。
最近の車雑誌の試乗記事を読んでいると、ほとんどの場合、「素晴らしい」「速い」「完成度が高い」で終わります。もちろんメーカーから借りた新型車ですから、そうなる事情もわからなくはないのですが、車というものは、どんな車にも長所と短所があります。
実際にサーキットで走らせると、それがかなりはっきり見えます。
849 Testarossaは4リッターV8ツインターボに3基のモーターを組み合わせたハイブリッドで、システム出力1050馬力。0-100km/hは2.3秒未満、0-200km/hも6.35秒という、とんでもない数字です。
富士のストレートで踏めば、当然ながら猛烈に速い。
電気モーターの立ち上がりに、エンジンの伸びが重なって、そのまま速度が途切れず上がっていきます。もはや「速い」というより、速度の増え方がおかしい。
ただし、速い車と楽しい車は、必ずしも同じではありません。
849に乗ってまず感じたのは、やはり重さでした。
乾燥重量でも1570kgあります。
バッテリーとモーターを積み、さらに1050馬力を受け止めるシャシーやブレーキも必要になる。直線ではその重量を圧倒的なパワーが消してしまいますが、ブレーキングやコーナーへの進入では、物理法則までは消せません。
質量は質量です。
ところが面白いのは、その重さをかなりの部分まで忘れさせていること。
サスペンションが素晴らしい。
特に富士の高速域では、車体を無理に押さえ込むのではなく、タイヤをきちんと路面に残しながら姿勢を作っていく印象があります。フェラーリ自身も849ではスプリングとダンパーの設定を大幅に見直したと説明しています。
重い車を電子制御で無理やり曲げている感じではない。
そこはさすがでした。
今日乗って感じた849 Testarossaを一言で言えば、
恐ろしく速い。確かに重い。しかし、その重さをシャシーとサスペンションで驚くほどうまく飼い慣らしている車。
でしょうか。
新車というものを全部絶賛してしまうと、逆にその車の本当の魅力が見えなくなります。
欠点があるからこそ、それを技術者がどう克服したのかが面白い。
僕は車の試乗記事を読む時も、そこが一番知りたいんですよね。
https://www.facebook.com/1486146253/videos/pcb.10244938904835799/2269392343602708
Today, I had the opportunity to drive Ferrari’s new 849 Testarossa at Fuji Speedway.
When I read road tests in car magazines these days, they almost always seem to end with the same words: “It’s fantastic.” “It’s incredibly fast.” “It’s highly refined.”
Of course, I understand why. These are brand-new cars loaned to journalists by the manufacturers, after all.
But every car has its strengths and weaknesses.
And once you actually drive a car on a circuit, those differences become much easier to see.
The 849 Testarossa is a hybrid that combines a 4.0-liter twin-turbo V8 with three electric motors, producing a total system output of 1,050 horsepower.
It goes from 0 to 100 km/h in less than 2.3 seconds, and from 0 to 200 km/h in just 6.35 seconds.
Those are simply outrageous numbers.
Put your foot down on Fuji’s main straight, and naturally, it is brutally fast.
The instant response of the electric motors combines with the relentless pull of the engine, and the acceleration just keeps building without interruption.
At a certain point, “fast” no longer seems like the right word.
It is the way the speed increases that feels almost unnatural.
But a fast car and a fun car are not necessarily the same thing.
The first thing I noticed about the 849 was, unsurprisingly, its weight.
Even its dry weight is 1,570 kg.
You have to carry the battery and electric motors, while also building a chassis and braking system capable of handling 1,050 horsepower.
On a straight, that weight can be overwhelmed by sheer power.
But under braking and on corner entry, you cannot make the laws of physics disappear.
Mass is mass.
What is fascinating, however, is just how much of that weight Ferrari manages to make you forget.
The suspension is superb.
Especially at the high speeds of Fuji Speedway, the car does not feel as though it is being forcibly pinned down.
Instead, it feels as though the chassis is being carefully composed while keeping the tires firmly connected to the road.
Ferrari itself says that it has substantially revised the spring and damper settings for the 849.
And you can feel it.
It does not feel like a heavy car being forced around a corner through electronic controls.
That, to me, was very impressive.
If I had to describe the 849 Testarossa I drove today in a single sentence, it would be this:
Terrifyingly fast. Certainly heavy. But a car that does an astonishing job of taming that weight through its chassis and suspension.
When you simply praise every new car to the skies, ironically, you can end up missing what actually makes that car special.
The interesting part is the weakness.
What fascinates me is seeing how the engineers recognized a fundamental limitation and then figured out how to overcome it.
That is exactly what I want to know when I read a car review, too.
草間彌生さんが97歳で亡くなられました。
亡くなる直前まで絵筆を手放さず、作品を作り続けていたそうです。
水玉、網目、カボチャ、無限に続く鏡の空間。
今では一目見れば「草間彌生」とわかる世界ですが、僕が改めて面白いと思ったのは、その才能をかなり早い時期に見つけた人物の一人が、精神科医だったということです。
1952年。草間さんは故郷の松本で初めての個展を開きます。わずか二日間の展覧会に、200点を超える作品を並べたといいます。そこを偶然訪れたのが、信州大学精神医学教室の初代教授、西丸四方先生でした。西丸先生は東京帝国大学医学部を卒業し、東大を経て1949年に信州大学教授となった精神科医です。
草間さんの作品を見て驚き、本人と話をするうちに、その背後にある精神的な苦しみに気づいた。
普通なら、
「幻覚がある」
「反復して同じものを描く」
「一日に何十枚も絵を描く」
となれば、病的な行動として抑えようと考えてしまうかもしれません。
しかし西丸先生は、治療にはつなげながらも、草間さんから絵を取り上げなかった。
むしろ描くことを認めたのです。
草間さんにとって幼少期から見えていた水玉や網目、植物の増殖するような幻視は、苦痛であると同時に、その後の芸術の源泉になりました。
精神医学的には「症状」であっても、美術の世界に持っていけば、それは誰にも真似できない「表現」になる。
僕は以前から、人間の才能というのは、それを持っている本人だけでは完成しないと思っています。
親、先生、友人、上司。
人生のどこかで、
「それは変だ」と言う人に出会うか、
「それは面白い」と言う人に出会うか。
たったそれだけで、その後の人生は大きく変わることがある。
草間さんの場合、家庭では芸術家になることを強く反対された一方、西丸先生は彼女の中にあるものを消そうとはしませんでした。
精神科医が世界的芸術家を「作った」わけではありません。
しかし、まだ世界が草間彌生を知らなかった時代に、その異様なほどの創作エネルギーを見て、単なる異常として片づけなかった。
これは大きかったのではないでしょうか。
才能を見抜くとは、その人が「普通にできること」を褒めることではない。
むしろ、
その人にしかない少し変わった部分を、欠点として消さないこと。
そこに才能の原石がある場合があります。
1950年代の松本で、一人の若い女性が200枚以上の奇妙な絵を壁一面に並べた。
そこを一人の精神科医が訪れた。
その女性はやがてニューヨークへ渡り、70年以上描き続け、世界中の誰もが知る芸術家になった。
97歳まで絵筆を手放さなかった草間彌生さん。
その人生を振り返ると、才能とは「発見されるもの」でもあるのだと思います。
そして本当に優れた教育者や医師、上司とは、人を自分の考える正常な形に押し込む人ではなく、その人にしか見えていない世界を、消さずに残せる人なのかもしれません。
Yayoi Kusama has passed away at the age of 97.
She reportedly continued to paint and create until just before her death, never letting go of her brush.
Polka dots. Nets. Pumpkins. Infinite mirrored spaces.
Today, you only have to look at one of her works to know that it is “Yayoi Kusama.”
But what I found especially fascinating when I looked back at her life was that one of the people who recognized her extraordinary talent at a remarkably early stage was a psychiatrist.
In 1952, Kusama held her first solo exhibition in her hometown of Matsumoto.
It was only a two-day exhibition, yet she is said to have displayed more than 200 works.
One of the people who happened to visit the exhibition was Shikata Nishimaru, the first professor of psychiatry at Shinshu University.
Professor Nishimaru had graduated from Tokyo Imperial University’s Faculty of Medicine and, after working at the University of Tokyo, became a professor at Shinshu University in 1949. He was a psychiatrist by training.
He was struck by Kusama’s work.
And as he spoke with her, he began to recognize the psychological suffering behind it.
Under ordinary circumstances, if someone
“experiences hallucinations,”
“repeatedly draws the same things,”
and
“produces dozens of drawings a day,”
one might naturally think of these as pathological behaviors that should be restrained.
But although Professor Nishimaru connected her with psychiatric care, he did not take painting away from Kusama.
On the contrary, he allowed her to keep creating.
The polka dots, nets, and visions of plants multiplying endlessly that Kusama had experienced since childhood were certainly sources of suffering.
But they also became the wellspring of her art.
From the perspective of psychiatry, they might be “symptoms.”
But once brought into the world of art, they could become a form of “expression” that no one else could imitate.
I have long believed that human talent does not become fully realized through the person who possesses it alone.
Parents. Teachers. Friends. Supervisors.
At some point in our lives, we may encounter someone who says,
“That’s strange.”
Or we may encounter someone who says,
“That’s fascinating.”
Sometimes, that tiny difference can completely change the course of a person’s life.
In Kusama’s case, her family strongly opposed her becoming an artist.
Professor Nishimaru, however, did not try to erase what was inside her.
It was not that a psychiatrist “created” a world-famous artist.
But at a time when the world had never heard of Yayoi Kusama, he saw the almost extraordinary energy with which she created and refused to dismiss it as nothing more than abnormal behavior.
I think that may have been enormously important.
Recognizing talent does not mean praising someone for the things they can do “normally.”
Sometimes, it means refusing to erase the slightly unusual part of a person—the part that belongs to that person alone.
That may be where the seed of talent lies.
In Matsumoto in the 1950s, a young woman covered the walls of a small exhibition space with more than 200 strange paintings.
A psychiatrist happened to walk in.
That young woman would eventually travel to New York, continue creating art for more than seven decades, and become an artist known throughout the world.
Yayoi Kusama never put down her paintbrush until the age of 97.
Looking back at her life, I am reminded that talent is not only something we possess.
Sometimes, it is something that has to be recognized.
And perhaps the truly exceptional teacher, doctor, or leader is not the person who tries to force others into the shape they consider “normal.”
Perhaps it is the person who can recognize the world that only that individual can see—and make sure that world is never erased.
